Le stylo Bic appartient au quotidien. Pourtant, entre les mains de certains artistes, cet objet industriel devient un véritable médium d’art contemporain. La question n’est plus celle de l’outil, mais de ce qu’un artiste est capable d’en faire : profondeur, matière, lumière, tension, précision et présence.
Avec BEUS, cette transformation est au cœur de la pratique. Le stylo à bille n’est ni un effet de style ni une curiosité technique. Il devient une discipline, une écriture et un langage visuel suffisamment maîtrisé pour s’effacer derrière l’œuvre.
Art au stylo Bic : quand l’outil devient médium
Le stylo à bille impose une relation particulière au geste. L’encre marque immédiatement le papier ; les valeurs se construisent par accumulation, densité, pression et superposition. Une zone claire peut demander autant de maîtrise qu’une zone sombre, car le blanc du support participe directement à la lumière de l’œuvre.
Cette économie de moyens explique en partie la force de l’art au stylo Bic : un outil extrêmement commun peut produire des œuvres d’une sophistication inattendue. BIC elle-même documente depuis les années 1990 une collection d’art contemporain aujourd’hui riche de plus de 250 œuvres inspirées par ou réalisées avec ses instruments d’écriture. En 2026, la marque a également ouvert un musée virtuel dédié à cette collection. Voir la collection BIC Art ↗
À l’international, cette pratique est souvent désignée sous le terme ballpoint pen art. Elle réunit des approches très différentes : œuvres figuratives, abstractions, installations, sculptures ou expérimentations autour de l’encre et de l’objet lui-même. Le stylo à bille n’est donc plus un simple instrument d’écriture : il appartient pleinement au vocabulaire de l’art contemporain.
BEUS, artiste au stylo Bic : une écriture contemporaine
Sébastien Boismoreau, alias BEUS, développe depuis 2014 une pratique centrée sur le stylo à bille. Chez lui, la virtuosité ne constitue jamais une fin en soi. Elle sert des images où se rencontrent histoire, culture populaire, féminité, pouvoir, provocation, élégance et parfois dérision.
Le trait construit progressivement les carnations, les textiles, les cheveux, les bijoux, les reflets ou les surfaces métalliques. Ce travail demande du temps, mais le temps n’est pas le sujet. Ce qui compte est ce que l’œuvre produit à distance : une présence immédiate, puis une seconde lecture lorsque l’on s’approche et que la matière du stylo se révèle.
Cette exigence a conduit BEUS à développer un univers immédiatement reconnaissable. Ses séries ne reposent pas seulement sur un style : elles construisent des territoires. Les Irrévérencieuses confrontent l’élégance à l’insolence ; Monarchie / Anarchie travaille les tensions entre pouvoir, héritage et rébellion ; d’autres ensembles déplacent l’artiste vers la collaboration, l’objet, l’échelle monumentale ou l’expérimentation.
En 2025, BEUS faisait partie des 17 artistes invités par BIC pour l’exposition BIC en couleurs à Paris, événement consacré aux artistes ayant fait des stylos BIC leurs outils créatifs de référence. Source BIC ↗
Ce que le regard perçoit avant la technique
Réduire BEUS à la performance du stylo Bic serait passer à côté de l’essentiel. La maîtrise technique impressionne, mais elle ne doit pas devenir le sujet principal. Une œuvre forte doit fonctionner avant même que l’on sache comment elle a été réalisée.
C’est le regard que défend La Distillerie 66. Nous présentons BEUS comme un artiste contemporain dont le médium principal est le stylo Bic, et non comme une démonstration technique. La composition, la présence de la figure, les références culturelles, la tension entre apparat et contrainte ou entre beauté et provocation sont ce qui donne aux pièces leur profondeur et leur place dans une collection.
Cette distinction est importante pour le collectionneur. La technique explique la singularité du geste ; elle ne remplace ni le propos, ni l’émotion, ni la force plastique de l’œuvre.
Un langage, plusieurs séries
Le travail de BEUS ne se résume jamais à une seule série. Le stylo Bic constitue le fil conducteur d’un univers qui se déploie en plusieurs territoires, chacun avec ses propres tensions, références et manières de construire l’image.
Les Irrévérencieuses installent l’un des vocabulaires les plus identifiables de l’artiste : figures féminines, coiffures inspirées de l’apparat, sensualité, élégance et décalage contemporain. Monarchie / Anarchie déplace ce langage vers le pouvoir, l’héritage, les symboles de l’autorité et leur contestation.
D’autres ensembles prolongent ou déplacent cette recherche. Identités fragmentées travaille l’apparence et ce qu’elle dissimule ; Dissolutions interroge des corps et des contours qui semblent perdre leur stabilité ; Ailleurs fait voyager une figure récurrente entre différents contextes et imaginaires ; L’Envers du visible joue sur la perception et l’inversion d’une même image. Les collaborations, les projections sur toile et certaines expérimentations montrent enfin que BEUS ne traite jamais le stylo Bic comme une limite de format ou de langage.
La Série Or s’inscrit dans cette continuité. Les trois nouvelles œuvres restent d’abord des pièces autonomes au stylo Bic bleu. Le filtre négatif d’un téléphone, qui fait apparaître des tonalités or et bronze, agit seulement comme une lecture supplémentaire — une surprise visuelle — sans devenir le sujet ni la condition d’existence de l’œuvre.
Pour un collectionneur, cette diversité est essentielle : elle permet de comprendre chaque pièce à la fois pour sa force propre et pour la place qu’elle occupe dans le parcours plus large de l’artiste.
Collectionner une œuvre originale de BEUS
Une œuvre de BEUS doit être considérée dans son ensemble : son titre, sa série, son année, son format, son contexte de création, son encadrement et sa place dans le parcours de l’artiste. La Distillerie 66 documente ces éléments afin que chaque acquisition soit reliée à un corpus, et non présentée comme une pièce isolée.
Les œuvres majeures sont accompagnées d’un certificat d’authenticité et d’une facture de galerie. Selon les formats, la galerie peut également accompagner l’encadrement, le choix d’un verre musée, la livraison en France ou à l’international et la présentation privée de pièces disponibles.
Découvrir BEUS, son parcours et ses séries →
Voir les œuvres de BEUS présentées par La Distillerie 66 →
Conservation : lumière, encadrement et verre musée
Les encres de stylo à bille et les œuvres sur papier demandent une attention particulière à la lumière. L’Institut canadien de conservation rappelle que la lumière visible peut provoquer la décoloration de certaines encres et recommande de contrôler l’intensité et la durée d’exposition. Les encres de stylo à bille bleues et rouges figurent parmi les matériaux pouvant être sensibles à la lumière. Institut canadien de conservation ↗
Le verre musée et les vitrages filtrant les UV apportent une protection utile, mais ils ne remplacent pas une installation réfléchie. Même avec un vitrage de qualité, il reste préférable d’éviter le soleil direct et les expositions lumineuses excessives. C’est pourquoi La Distillerie 66 privilégie, lorsque la pièce le justifie, des solutions d’encadrement adaptées aux œuvres sur papier et à leur conservation dans le temps.
De l’art au stylo Bic à une œuvre de collection
La force du travail de BEUS réside dans ce passage. Le stylo Bic attire parfois le premier regard parce qu’il semble trop ordinaire pour produire une œuvre de cette précision. Mais une fois la surprise passée, ce qui reste est autre chose : une image, une tension, une présence et une écriture artistique.
C’est là que se situe notre regard de galeriste. Nous ne cherchons pas à collectionner une prouesse. Nous cherchons des œuvres capables de conserver leur force lorsque l’on oublie la prouesse qui les a rendues possibles.
BEUS appartient aujourd’hui à cette catégorie : un artiste pour lequel le médium est devenu suffisamment personnel pour être immédiatement identifiable, mais suffisamment maîtrisé pour ne jamais empêcher l’œuvre d’exister au-delà de lui.
Repères et sources
Pour replacer cette pratique dans un contexte plus large : BIC Art et la collection contemporaine ↗ · Musée virtuel BIC, 2026 ↗ · Vitrages et conservation des œuvres sur papier ↗.