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LA DISTILLERIE 66

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JOURNAL

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Des dossiers pour lire l’art contemporain, les artistes et le marché avec davantage de repères.

REGARD
& CONFIANCE
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REGARD DE GALERISTE · AOÛT 2026

Pourquoi revient-on dans une galerie ?

La première visite peut être un hasard. La seconde révèle autre chose : un regard que l’on reconnaît, des artistes que l’on veut suivre et une confiance qui s’installe.

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REGARD
DE GALERISTE
↗
REGARD DE GALERISTE · AOÛT 2026

Comment repérer un artiste à suivre ?

Œuvre, cohérence, galeries, presse, expositions, collections : apprendre à lire une trajectoire plutôt qu’un discours.

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ART
& ENTREPRISE
↗
ART & ENTREPRISE · AOÛT 2026

Acheter de l’art avec son entreprise

Ce que le dispositif permet réellement, les conditions à respecter et la place que l’œuvre doit prendre dans l’entreprise.

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NOTRE LIGNE ÉDITORIALELe Journal n’est pas une actualité de galerie.

C’est le prolongement de notre regard de galeriste : expliquer ce que nous observons, ce que nous sélectionnons et pourquoi.

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JOURNAL 01ART & ENTREPRISEVÉRIFIÉ · AOÛT 2026

Acheter de l’art
avec son entreprise

Oui, sous conditions.

Une entreprise peut déduire de son résultat imposable le prix d’acquisition d’une œuvre originale d’un artiste vivant, réparti sur l’année de l’achat et les quatre années suivantes, dans les limites prévues par le dispositif.

EssentielExempleHenri IglesisConditionsAchat ≠ mécénatSources
01 · L’ESSENTIEL

Trois repères.
Pas plus.

Une œuvre éligible

Une œuvre originale répondant aux critères fiscaux, réalisée par un artiste vivant au moment de l’achat.

Une déduction étalée

Le prix est réparti par parts égales sur l’année d’acquisition et les quatre années suivantes.

Une œuvre visible

L’œuvre doit être exposée pendant la période requise dans un lieu accessible au public ou aux salariés, hors de leurs bureaux.

02 · EXEMPLE SIMPLIFIÉ
10 000 €→2 000 € × 5

Pour une œuvre achetée 10 000 €, la base de déduction est de 2 000 € par année pendant cinq années, sous réserve des conditions et du plafond.

Important Ce n’est pas 2 000 € d’impôt économisé chaque année. Les 2 000 € diminuent le résultat imposable ; l’économie réelle dépend de la situation fiscale de l’entreprise.
03 · L’ŒUVRE DANS L’ESPACE

Changer
l’échelle
d’un lieu.

Avec Henri Iglesis, la sculpture peut prendre une dimension monumentale. L’œuvre ne se contente plus d’occuper un espace : elle en modifie la perception. Pour une entreprise, c’est aussi cela que peut signifier faire entrer l’art dans un lieu.

Sculpture monumentale d’Henri Iglesis dans son atelier
HENRI IGLESIS · SCULPTUREUne œuvre peut changer
l’échelle d’un lieu.
Découvrir Henri Iglesis ↗

La présence d’une œuvre dans cet article illustre une démarche artistique et spatiale. L’éligibilité au dispositif fiscal doit être vérifiée pour chaque acquisition et selon la situation de l’entreprise.

04 · LES CONDITIONS

Le détail,
à la demande.

01Quelle œuvre est concernée ?+

Le régime vise les œuvres originales d’artistes vivants répondant à la définition fiscale applicable. Une reproduction ou un objet décoratif n’est pas automatiquement éligible.

02Comment la comptabiliser ?+

L’œuvre est inscrite à l’actif immobilisé. Une somme correspondant à la déduction pratiquée est affectée à une réserve spéciale au passif du bilan.

03Où et combien de temps l’exposer ?+

Pendant l’année de l’acquisition et les quatre années suivantes, dans un lieu accessible au public ou aux salariés, à l’exclusion de leurs bureaux.

04Existe-t-il un plafond ?+

Oui. La déduction annuelle est soumise au plafond prévu par le CGI et doit être vérifiée selon la situation de l’entreprise.

05Et en cas de revente ?+

En cas de cession, changement d’affectation ou prélèvement sur la réserve spéciale, les sommes concernées sont réintégrées au résultat imposable selon les règles du dispositif.

05 · À NE PAS CONFONDRE

ACHAT
≠
MÉCÉNAT

ACHAT D’UNE ŒUVRE

L’entreprise devient propriétaire de l’œuvre. Ici, on parle d’une déduction du résultat imposable, sous conditions.

MÉCÉNAT

Il relève d’un autre régime : certains versements à des organismes éligibles peuvent ouvrir droit, sous conditions, à une réduction d’impôt.

06 · EN PRATIQUE

La bonne séquence.

1Choisir l’œuvrepour sa qualité et sa place dans l’espace.

2Vérifier l’éligibilitéde l’œuvre et de l’entreprise.

3Prévoir l’expositionpendant toute la période requise.

4Faire validerle plafond et les écritures par l’expert-comptable ou le conseil fiscal.

Art & entreprise — échanger avec la galerie ↗
07 · SOURCES OFFICIELLES
CGI · article 238 bis AB ↗BOFiP · œuvres originales d’artistes vivants ↗Informations vérifiées en août 2026. Présentation générale à titre informatif ; elle ne constitue pas un conseil fiscal, juridique ou comptable.
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REGARD DE GALERISTECOLLECTIONNERAOÛT 2026

Comment repérer
un artiste à suivre ?

Ne pas chercher un signe.
Lire un écosystème.

Une œuvre peut séduire immédiatement. Pour comprendre si une démarche s’inscrit dans une trajectoire solide, il faut regarder au-delà de l’image : le travail, sa cohérence, les expositions, les galeries, la presse et la manière dont l’artiste circule dans un écosystème professionnel.

EssentielSignauxGalerieNotre regardAvant d’acheter
01L’ESSENTIEL

Trois repères.
Pas plus.

L’œuvre d’abord

Regarder si un vocabulaire plastique, une recherche ou une tension se construisent d’une œuvre à l’autre, au-delà d’une pièce réussie.

Une trajectoire lisible

Les évolutions peuvent être fortes, mais le travail doit former un corpus et laisser des traces vérifiables dans le temps.

Un écosystème extérieur

Galeries, expositions, presse, commissaires et collections créent des points de vérification que l’artiste ne fabrique pas seul.

02LES FAUX RACCOURCIS
VISIBLE≠ÉTABLI

Abonnés, prix affichés, communication spectaculaire ou accumulation de logos peuvent accompagner une carrière. Aucun de ces éléments ne suffit, isolément, à établir une trajectoire.

À REGARDER Qui parle de l’artiste en dehors de lui-même ? Les expositions, textes, articles et collaborations sont-ils identifiables et vérifiables ?
03POURQUOI LA GALERIE COMPTE

Un tiers.
Un cadre.
Une continuité.

Acheter directement à un artiste peut être légitime. Pour un collectionneur qui cherche des repères, une galerie professionnelle ajoute cependant du contexte, de la documentation, une cohérence de prix et un suivi dans le temps.

Provenance

Identification, facture, certificat lorsqu’il existe et historique utile de l’œuvre.

Prix

Formats, séries, techniques et évolutions sont replacés dans une cohérence globale.

Contexte

L’œuvre est reliée à un corpus, une exposition, une période et une trajectoire.

Une galerie n’est pas une garantie de plus-value. Elle est un tiers qui engage un regard et rend une trajectoire plus lisible.

04LE REGARD DE LA DISTILLERIE 66

Ce que nous cherchons.

Une singularité réelle+

Un geste, une technique, un propos ou une manière de construire l’image qui ne se confond pas immédiatement avec une tendance.

Un corpus+

Assez de matière pour comprendre que l’œuvre appartient à une recherche et non à un accident heureux.

De la constance+

La capacité à produire, évoluer, exposer et documenter le travail dans la durée.

Un écosystème+

Des relations professionnelles, expositions, textes, presse ou collections qui créent des points de vérification extérieurs.

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05AVANT D’ACHETER

5
QUESTIONS

Est-ce que je reconnais une démarche ?

Pas seulement une image qui fonctionne.

Qui parle de cet artiste ?

Galeries, commissaires, presse, lieux, collections.

Les informations sont-elles vérifiables ?

Dates, lieux, publications, prix, provenance.

Le prix est-il cohérent ?

Avec le format, la technique, la série et le positionnement.

Ai-je envie de vivre avec l’œuvre ?

Sans penser d’abord à sa valeur future.

06À RETENIR

Il n’existe pas de formule permettant de prédire la carrière ou la valeur future d’un artiste. Un écosystème professionnel ne garantit rien ; il aide à distinguer des signaux extérieurs et vérifiables d’une notoriété uniquement déclarative.

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REGARD DE GALERISTEREGARD & CONFIANCEAOÛT 2026

Pourquoi revient-on
dans une galerie ?

La première visite peut être un hasard.
La seconde est un choix.

On revient rarement dans une galerie pour son adresse seule. On revient parce qu’on reconnaît un regard, parce qu’on a envie de suivre certains artistes, parce que la sélection nous surprend juste assez et parce qu’une confiance s’installe avec le temps.

EssentielLa première visiteCe qui fait revenirLe regard d’une galerieÀ retenir
01L’ESSENTIEL

Trois raisons
de revenir.

Une sélection reconnaissable

Une galerie intéressante ne montre pas tout. À force de visites, on comprend ce qu’elle défend, ce qu’elle refuse et la cohérence qui relie des artistes pourtant différents.

Une relation de confiance

Le collectionneur n’a pas besoin qu’on choisisse à sa place. Il a besoin d’un interlocuteur capable d’expliquer une œuvre, une trajectoire, un prix et aussi de dire quand il vaut mieux attendre.

L’envie de découvrir encore

Revenir, c’est accepter de ne pas savoir exactement ce que l’on va trouver. Une bonne programmation crée cette curiosité sans chercher l’effet de mode à chaque exposition.

02LA PREMIÈRE VISITE
DÉCOUVRIR→REVENIR

La première visite peut naître d’une exposition, d’un artiste que l’on connaît, d’une recommandation ou simplement de la curiosité. Ce qui compte ensuite est différent : a-t-on vu quelque chose que l’on n’aurait pas trouvé seul ? A-t-on appris quelque chose ? A-t-on envie de regarder la prochaine sélection ?

UN BON REPÈRE Si vous ressortez d’une galerie avec un artiste, une œuvre ou une question en tête, la visite a déjà produit quelque chose. L’achat peut venir plus tard.
03CE QUI FAIT REVENIR

Voir.
Comprendre.
Suivre.

Une relation avec une galerie se construit rarement en une seule visite. Pour un collectionneur, l’intérêt apparaît souvent dans la durée : voir les choix se répéter, comprendre les artistes défendus et observer comment leur travail évolue.

Voir

Découvrir des œuvres réellement, dans leur matière, leur échelle et leur présence.

Comprendre

Obtenir les informations qui permettent de situer l’œuvre sans la noyer sous le discours.

Suivre

Revoir un artiste, comparer différentes périodes et décider avec davantage de recul.

Collectionner n’oblige pas à acheter à chaque visite. Le temps passé à regarder construit aussi le goût, les repères et la confiance nécessaires à de meilleurs choix.

04LE REGARD D’UNE GALERIE

Quelques questions
utiles au collectionneur.

Pourquoi suivre une galerie plutôt qu’un artiste seulement ?+

Parce qu’une galerie peut devenir un filtre. Si vous partagez progressivement son regard, sa programmation peut vous faire découvrir des artistes que vous n’auriez jamais recherchés vous-même.

Comment savoir si le regard d’une galerie me correspond ?+

Regardez plusieurs expositions plutôt qu’une seule. Observez si les choix restent cohérents malgré des artistes différents, si les explications vous éclairent réellement et si les œuvres continuent à vous intéresser après la première impression.

Revenir signifie-t-il forcément vouloir acheter ?+

Non. Une relation de collection se construit aussi par le regard. Voir régulièrement permet de comparer, d’affiner ses goûts et parfois de comprendre pourquoi une œuvre que l’on n’aurait pas choisie immédiatement finit par devenir importante.

Qu’attendre d’un galeriste au moment d’un choix ?+

Des informations précises, un avis assumé et la capacité de replacer l’œuvre dans le parcours de l’artiste. Le rôle n’est pas de créer une urgence artificielle mais d’aider le collectionneur à prendre une décision qu’il pourra encore défendre dans quelques années.

05UNE ADRESSE QUE L’ON SUIT

REVENIR

Une ligne de sélection

On doit pouvoir comprendre peu à peu ce qui relie les artistes présentés sans qu’ils se ressemblent tous.

Des artistes à suivre dans le temps

Une galerie prend de la valeur pour le collectionneur lorsqu’elle permet de revoir un travail, d’en observer les évolutions et de ne pas limiter un artiste à une seule œuvre.

Des découvertes que l’on n’aurait pas faites seul

C’est l’un des rôles les plus utiles de la sélection : élargir le regard sans imposer le goût du galeriste.

Un dialogue qui s’installe

Plus la galerie connaît le regard du collectionneur, plus elle peut lui montrer précisément ce qui mérite son attention — y compris une œuvre inattendue.

06À RETENIR

Une galerie devient réellement utile à une collection lorsqu’on ne vient plus seulement y voir une exposition, mais aussi découvrir ce qu’elle a choisi de montrer et pourquoi.

Le meilleur signe n’est pas d’avoir tout aimé. C’est d’avoir envie de revenir regarder.

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La Distillerie 66

Galerie d’art contemporain

15 rue de la Distillerie
66440 Torreilles, France

Mercredi–samedi 15h–18h30
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